HearthStone

HearthStone es un juego de cartas desarrollado por la todo poderosa Blizzard, la cual ha querido introducirse en el mundo de los “free to play” a través de este juego.

Enseguida que entramos dentro del juego nos damos cuenta que la temática está basada en una taberna en la que nos reunimos con nuestros amigos y diferentes personas para echar una partida de cartas.

Recibiremos un pequeño tutorial en el que se nos explicará como jugar, mientras hacemos algunas partidas contra la IA, este no será muy largo, ya que la mecánica del juego en sí es bastante sencilla aunque en niveles competitivos superiores puede volverse un tanto compleja.

Recibiremos algún sobre gratuito en el cual nos vendrán nuestras primeras cartas “no básicas”. Todas estas cartas son de la temática de “World of Warcraft” teniendo la mayoría de ellas un diseño muy bien realizado.

Una vez hayamos terminado los tutoriales, es hora de ponernos manos a la obra y aprender a utilizar un poco a todas las clases que el juego nos permite elegir, estas son:

• Cazador
• Mago
• Brujo
• Sacerdote
• Pícaro
• Guerrero
• Paladín
• Druida
• Chamán

Cada una de ellas contando con una habilidad diferente que las hace únicas y nos obliga a cambiar nuestro estilo de juego dependiendo de la clase que escojamos.

Mecánica de juego.

La mecánica de juego del Hearthstone es una de las más simples que he visto en un juego de cartas de este tipo, este lo convierte en un juego accesible a cualquiera sin experiencia en otros juegos similares,  como por ejemplo “Magic”.

Cada héroe tiene 30 puntos de vida, cuando nuestra vida o la del oponente llega a 0 la partida finalizará con el resultado correspondiente, aunque es algo difícil de que ocurra es posible que la partida termine en empate, en tal caso no se tendrá en cuenta ni como victoria ni como derrota.

Las herramientas que tenemos para debilitar a nuestro oponente y hacer que su vida llegue a 0 sin principalmente dos:

• Las cartas.
• El poder del héroe.

Las cartas:

Existen principalmente 4 tipos de cartas, estas son: esbirros, hechizos, armas y secretos.

Los esbirros:

Los esbirros son nuestros vasallos y una de nuestras herramientas para atacar al enemigo o defendernos. Estos tienen puntos de ataque y puntos de golpe (o vida), cuando atacan aplicaran sus puntos de ataque sobre el objetivo señalado, si atacan a otro esbirro este también dañara al nuestro infligiendo de igual forma sus puntos de ataque sobre la vida de nuestro esbirro, con esto quiero decir por ejemplo:

Si yo tengo un esbirro 5/1 (5 puntos de ataque y 1 punto de vida) y ataco a un esbirro enemigo con 1/1 (1 punto de ataque y 1 punto de vida) ambos morirán en el enfrentamiento. Por tanto hay que tener en cuenta cómo aplicar nuestra estrategia.

Hay que tener en cuenta que la gran mayoría de los esbirros (excepto los que tienen la habilidad “Cargar”) tienen un turno de enfriamiento al entrar al campo de batalla y por tanto no podrán atacar el mismo turno en el que los invocamos al campo de batalla.

Además la mayoría de los esbirros cuentan con ciertas habilidades especiales que pueden tener efecto sobre personajes aliados o enemigos, algunos ejemplos son:

Cargar: Nuestro esbirro puede atacar el mismo turno en el cual es invocado al campo de batalla.

Provocar: El enemigo tendrá que destruir primero a nuestro esbirro con provocar para atacar a los demás personajes (nuestro héroe u otros esbirros).
Grito de batalla: Al entrar en batalla, nuestro esbirro hace algo, por ejemplo:

“Grito de Batalla”: Roba una carta. Al entrar este esbirro al campo de batalla robaremos una carta.

Último aliento: Nuestro esbirro hace algo al morir, por ejemplo: “Último Aliento”: Cura a nuestro héroe 2 puntos de vida. Cuando nuestro esbirro muera nos curaremos 2 puntos de vida.

Hay muchas más habilidades (Escudo divino, Viento furioso…) pero prefiero que las vayáis descubriendo mientras jugáis ya que son muchas y no daría abasto si tengo que ponerlas todas.

También existen ciertos esbirros que son de un tipo específico, por ejemplo: Tipo “Robot, Pirata, Murloc, Bestia, Dragón….” En principio esta característica no tiene ninguna relevancia pero es posible que tenga algún efecto con ciertos modificadores. Por ejemplo: Saco un esbirro con una habilidad que dice: Las bestias tienen +1 punto de ataque, por tanto solo las bestias obtendrán esta bonificación.

Los Hechizos.

Los hechizos son cartas que alteraran de alguna forma el transcurso del enfrentamiento, existen tanto hechizos ofensivos como defensivos e incluso algunos de ellos nos permiten incrementar las estadísticas de nuestros esbirros, debilitar a los esbirros enemigos o provocarles estados alterados como la congelación.

Los hechizos son esenciales para cambiar el rumbo de las partidas a nuestro favor, por tanto hay que tener en cuenta cuando jugarlos. Por ejemplo:

Nuestro rival nos tiene acorralados, ya que nosotros no tenemos esbirros y él cuenta con: un 2/3, un 5/4 y un 8/4, en el siguiente turno podría debilitarnos bastante e incluso llegar a matarnos dependiendo de nuestra vida y sus cartas, afortunadamente tengo en la mano un hechizo que pone: “Hace 4 puntos de daño a todos los esbirros enemigos”, gracias a ellos puedo salir de esta situación comprometida y recuperar la iniciativa perdida.

Las armas

Las armas son otra de las herramientas que tenemos para debilitar a nuestro oponente o a sus esbirros en el Hearthstone. Si bien estas no están disponibles para todas las clases. Las clases que llevan armas son: Paladín. Pícaro, Guerrero, Cazador y Chaman.

Las armas se aplican a nuestro héroe y le dotan de puntos de ataque, por tanto nuestro héroe podrá atacar como si de un esbirro se tratase, además no es necesario esperar al turno siguiente para atacar,  se puede atacar en el mismo turno en el que se equipa el arma y por tanto son una buena forma de conseguir iniciativa en la partida.

Las armas tienen también 2 parámetros: los puntos de ataque y la durabilidad: Los puntos de ataque son la cantidad de puntos de daño que pueden infligir y la durabilidad el número de veces que podemos atacar con el arma antes de que se destruya.

Pero cuidado, las armas tienen un efecto de doble filo ya que nuestro héroe recibirá daño si ataca a un esbirro, de igual forma que si se atacaran un esbirro contra otro y responderá con sus propios puntos de vida.

Además cabe resaltar que las armas no pueden usarse de forma defensiva ya que cuando por ejemplo un esbirro ataca a nuestro héroe y este tiene un arma equipada no tendrá ningún efecto sobre el esbirro enemigo. De igual modo si un héroe ataca a otro héroe y ambos poseen un arma solo infringirá daño el atacante y solo lo recibirá el defensor.

También, al igual que los esbirros las armas tienen habilidades o “pasivas” que pueden tener algún beneficio a nuestro favor. Y  destacar que no podremos atacar a nuestras propias criaturas con nuestra arma (aunque a veces nos sea beneficioso).

Los secretos

Los secretos (que son un tipo específico de hechizo, pero que merece su propio apartado) son cartas que una vez jugadas se mantienen ocultas para nuestro rival y que se activan cuando este realiza una acción específica. Al igual que las armas no todas las clases pueden usar secretos, las clases tienen secretos disponibles, las clases pueden jugar secretos son: Cazador, Paladín y Mago.

Al igual que los hechizos estas cartas suele tener un impacto muy fuerte en el transcurso de las partidas y pueden cambiar estas radicalmente, aunque en ciertos casos pueden quedar prácticamente obsoletos e incluso nunca llegar a ejecutarse (ya que nuestro rival no ha “activado” el secreto porque no ha hecho la acción específica necesaria).

Por ejemplo: yo tengo un secreto que pone: “Contrarresta el próximo hechizo de nuestro rival” gracias a esto podemos asegurarnos que si nuestro rival lanza un hechizo este no tendrá efecto, sin embargo si este no vuelve a lanzar ningún hechizo en lo que queda de partida nuestro secreto quedará obsoleto.

Tipos de cartas:

Si bien Blizzard de una manera más o menos satisfactoria ha intentado dotar a todas las cartas de una característica diferente coste/efecto es innegable que existen cartas que tienen un efecto mucho mayor que otras y pueden considerarse “mejores”. Para esto Blizzard ha clasificado las cartas según su rareza en:

Ligadas del alma: Cartas de las que disponen todos al principio del juego y que son usables por todas las clases, no se pueden desencantar (mirar en craftear cartas).

Cartas básicas: Se pueden conseguir subiendo de nivel las diferentes clases, estas cartas son específicas de cada clase y no se pueden desencantar

Común: Estas cartas nos pueden tocar en sobres o podemos craftearlas nosotros mismos con los polvos arcanos que hayamos obtenido desencantando otras cartas. Gema color: Blanco.

Poco común: Estas cartas nos pueden tocar en sobres o podemos craftearlas nosotros mismos con los polvos arcanos que hayamos obtenido desencantando otras cartas. Gema color: Azul.

Épica: Estas cartas nos pueden tocar en sobres o podemos craftearlas nosotros mismos con los polvos arcanos que hayamos obtenido desencantando otras cartas. Gema color: Morado.

Legendaria: Estas cartas nos pueden tocar en sobres o podemos craftearlas nosotros mismos con los polvos arcanos que hayamos obtenido desencantando otras cartas. Gema color: Naranja.

Hay ciertas cartas que son comunes para todas las clases y cartas que son especiales para cada clase en concreto y que solo se pueden conseguir subiendo de nivel con la clase en cuestión.

Además todas las cartas tienen su variedad “dorada” sin embargo esto no tiene ningún efecto adicional, simplemente que el diseño de la carta es más vistoso y currado con una pequeña animación.

El poder del héroe:

Otra de las herramientas que tenemos para vencer a nuestro rival es nuestro poder de héroe, este es diferente según la clase que hayamos escogido.

A tener en cuenta que, el poder de héroe siempre cuesta 2 puntos de maná (leer más abajo sobre el maná), solo puede utilizarse una vez por turno y que existen cartas que mejoran o modifican nuestro poder de héroe.

Por ejemplo el poder de héroe del Sacerdote es: “Cura 2 puntos de daño” al no tener ninguna restricción puede utilizarse tanto en esbirros como en el propio héroe tanto aliados como enemigos.

Ahora que he explicado un poco los recursos de los que disponemos para jugar una partida,  lo único que debemos hacer es configurarnos nuestro mazo con las cartas de las que dispongamos (en donde pone, “mi colección”), el máximo de cartas por mazo es de 30.

Intentaré explicar de manera muy básica lo necesario para jugar una partida:

Comienzo de la partida:

Al comienzo de la partida pueden pasar 2 cosas, que seamos los primeros en jugar o que nuestro rival sea el primero.

Si somos primeros: recibiremos 3 cartas de nuestro mazo, podremos verlas y cambiar las que no queramos por otras (una sola vez, cualquiera de las 3 cartas e incluso las 3, 2,1 o ninguna). Después cuando nuestro oponente elija sus cartas comenzará la partida y robaremos carta, de esta forma tendremos 4 cartas en el primer turno.

Si nuestro rival es primero: recibiremos 4 cartas de nuestro mazo, podremos verlas y cambiar las que no queramos por otras (una sola vez, cualquiera de las 4 cartas e incluso las 4, 3, 2,1 o ninguna), además como compensación al no tener la iniciativa en la partida recibiremos “la moneda” este hechizo especial que recibe siempre el jugador que no empieza es una carta que cuesta 0 de mana y nos da para el mismo turno en el que la jugamos 1 cristal más de maná, de esta forma tendremos un recurso valioso a cambio de perder la iniciativa.

El maná

Para invocar esbirros, lanzar hechizos, equiparnos un arma o jugar secretos necesitaremos maná (excepto algunos/as que cuestan 0 de maná) el maná se obtiene con el paso de los turnos, empezaremos en el turno 1 con 1 cristal de maná, en el turno 2 con 2, en al turno 3 con 3….hasta llegar al máximo de 10 cristales de maná, no existe límite de cartas que puedas jugar en un turno, siempre y cuando dispongas del mana suficiente para jugarlas podrás usar cuantas quieras.

Transcurso de la partida

En la partida cada jugador jugara sus cartas para intentar debilitar a su rival, haciendo que sus puntos de vida caigan a cero, se jugaran hechizos, esbirros, armas y/o secretos (o no) para conseguir la victoria. Comenzando desde el primer turno, hasta cuantos sean necesarios para que la partida termine.

Existe límite de tiempo para jugar cartas en un turno, aunque este es bastante largo no hay que confiarse y pensar rápido lo que jugar.

En el transcurso de la partida también podremos interactuar con nuestro rival, pulsando botón derecho encima de nuestro héroe veremos ciertos mensajes predeterminados que se ponen a nuestra disposición. Pulsad el botón derecho en el héroe rival para silenciarlo (si se pone pesado).

Final de la partida:

La partida termina cuando uno de los dos héroes (o ambos al a vez)  ve reducidos sus puntos de golpe o vida a 0.

Como medio para terminar las partidas y que estas no sean infinitas una vez se hayan acabado las 30 cartas de nuestro mazo entraremos en “fatiga” e iremos perdiendo vida de forma progresiva hasta que lleguemos a 0 o derrotemos a nuestro oponente.

Modos de juego, misiones, comprar sobres y craftear cartas.

Los modos de juego principales que encontramos son:

Modo Jugar: Nos perímete jugar una partida contra un rival “on-line”. Además podremos usar los mazos que nosotros mismos hayamos creado.

En el modo jugar se puede jugar en el modo “sin rango” es decir jugar para pasar el rato o cumplir las misiones, o en el “con rango” en el cual iremos escalando rangos desde el 30 hasta el 1 (y más tarde maestro) y en donde recibiremos recompensas por subir rangos.

Modo Práctica: En este modo nos enfrentaremos contra la IA, podremos elegir entre los niveles, normal y experto.

Además después de la salida del juego Blizzard saco ciertas aventuras que se pueden completar jugando contra la IA del juego, donde hay que completar ciertos objetivos específicos y en donde podremos recibir cartas especiales como recompensa.

La Arena: En la arena se nos proporcionara un mazo con cartas aleatorias, lo primero que debemos de hacer es seleccionar entre 3 opciones aleatorias nuestra clase ejemplo: (nos toca: paladín, mago y brujo, pues elegimos la que más nos guste), para más tarde ir seleccionando las 30 cartas de nuestro mazo (al igual que las clases nos saldrán 3 opciones y debemos elegir una, así 30 veces para 30 cartas). Y con el mazo resultante jugar contra otras personas “on-line” que también tienen cartas aleatorias.

Se trata de conseguir el máximo de victorias posibles (máximo son 12) antes de perder un máximo de 3 partidas, cuando se consiguen 12 victorias o se han perdido 3 partidas la Arena finalizara automáticamente, dándonos su respectiva recompensa, mayor a más victorias hayamos obtenido.

Entrar en la Arena cuesta 150 monedas de oro, más o menos es necesario ganar 5 partidas para que salga rentable así que hay que tener en cuenta el riesgo que supone entrar.

Misiones

Las misiones son la principal forma de conseguir oro, para comprar sobres o entrar en la Arena. Estas misiones se dan diariamente y se acumulan hasta un máximo de 3, es decir no puedes tener más de 3 misiones activas a la vez.

Además de las misiones ganar partidas en el modo jugar también nos dará oro (10 de oro por cada 3 victorias), además cumplir ciertos logros también nos hará un poco más ricos o incluso pude conseguirse como recompensa al terminar una Arena.

Sobres

Dentro de los sobres están el resto de cartas que no son básicas o ligadas del alma. Para conseguir estos es necesario comprarlos con el oro que hemos conseguido jugando.

Cada sobre cuesta 100 monedas de oro y contiene 5 cartas, en los sobres tocará siempre como mínimo una carta “Poco común” aunque pueden tocar más y mejores cartas todo depende de la suerte. Además pueden tocarnos cartas doradas.

Craftear cartas:

La otra forma de conseguir hacernos nuestro mazo para no tener que esperar a que nos toquen las cartas que necesitamos en sobres es a través del modo “creación de cartas”.

Podremos desencantar cualquier carta que no sea básica o ligada del alma y a cambio recibiremos polvos arcanos, con estos podremos construir cualquier carta del juego (excepto las ligadas del alma o básicas) aunque si bien es verdad que destruir una carta nos deja mucho menos polvos arcanos que lo necesario para crear una del mismo tipo, es una manera fácil para conseguir las cartas que necesitamos específicamente.

Cuanto mayor sea la rareza de la carta, mayor cantidad de polvos nos dará destruirla y  mayor polvo será necesario para crearla. Otra manera de conseguir polvo arcano es a través de recompensas especiales o premios de la Arena.

Opinión Personal.

Buahh, lo que pensé que sería un artículo de opinión acabo convirtiéndose en toda una guía de como iniciarse en el HearthStone.

Pero bueno, en mi opinión lo más destacable del juego es su sencillez y que puede llegar a ser bastante adictivo, sobre todo si jugáis con amigos. Pero al fin y al cabo no deja de ser un juego de cartas que probablemente acabe por aburriros (o puede que no).

Al tener partidas de corta duración es perfecto para esos momentos en el que empezar a ver o a jugar a otra cosa nos sería imposible porque nos quedaríamos a medias, pero aunque haya escrito mucho sobre él, el juego no me gusta tanto (yo mismo hace semanas que no juego), simplemente está bien para pasar el rato.

Lo bueno.

• Gratis y actualizado siempre por Blizzard.
• Fácil de jugar.
• Partidas rápidas de unos 10 min (aproximadamente).
• Entretenido y competitivo.
• Totalmente en Español.

Lo malo.

• Internet necesario para jugar.
• Aunque todo se puede conseguir gratis, pagar te abre muchas puertas y rápido.
• Acaba por aburrir (por lo menos a mí), aunque intente renovarse.
• Los riesgos de jugar “on-line” (a saber contra quien te toca, hay partidas buenas y malas, trolls….).

Por: Akirion                

Sengoku Basara 3 (Sengoku Basara: Samurai Heroes)

Muy buenas a todos, hoy os traigo para variar un Hack and slash, que para quién no conozca este género de videojuegos, se basa simplemente en dar ostia sin parar, mediante combos y combos. El que os traigo hoy, es la tercera parte de la saga Sengoku Basara, llamada en Occidente Sengoku Basara: Samurai Heroes.

El juego cuenta 17 personajes, los cuales representa a persona que existieron en la época de las Guerras Civiles (Sengoku) en Japón, por eso, la historia del juego se basa en cierta medida en la historia de Japón por esos años, con algunas variaciones. Cada personajes cuenta con 4 ataques especiales que se irán desbloqueando conforme avancemos de nivel, además de un ataque especial llamado BASARA y el tiempo de Héroe, el cual hará que se ralentice el tiempo para que podamos hacer combos más fácilmente. El juego cuenta con tres modos de dificultad: Fácil, Normal y difícil.

El juego llega con textos en Castellano y con voces solo en Inglés, que aunque sean buenas, no superan al doblaje original que es el Japonés. El sistema de juego es bastante simple, avanzar por un escenario lleno de enemigos derrotándolos, y también haciéndose con el control de las bases enemigas, para conseguir puntos extra y para conseguir más aliados. Al final de cada zona siempre espera un jefe que corresponde con uno de los 17 personajes con los que cuenta el juego, más otros más que no son controlables. El juego también cuenta con un modo dos jugadores: tanto para el modo historia como para el modo libre; en el cual podremos luchar con la ayuda de un amigo.

Cada personaje cuenta con 5 armas diferentes, las cuales se desbloquean derrotando a Jefes o Capitanes y recogiendo el objeto que suelta, para conseguir la última arma es imprescindible completar el modo historia en modo difícil, además podremos equipar en estas diferentes accesorios que aumentarán nuestro: Ataque, Defensa, Salud, Suerte, etc. En lo que se refiere a apartado gráfica, no destaca en nada, ya que son mezcla entre gráficos Anime y Realista, cosa que le sienta muy bien en mi opinión. Y la música acompaña muy bien los deferentes momentos en los que nos encontraremos, tanto música de ambiente cuando estamos dando de ostias a nuestros enemigos, cómo una música energética cuando nos estamos enfrentando al Jefe de la zona.

Por desgracia el juego puede hacerse bastante corto, pero también existe una versión mejorada del juego, aunque solo se estrenó en Japón, que cuenta con nuevos modos de juegos, más personajes, armas, nuevas opciones, posibilidad de mejorar las armas, nuevos ataques y combos y nueva música; esta versión recibió el nombre de Sengoku Basara 3: Utage (??BASARA3? en japones).

Lo Mejor

• Un buen juego que disfrutarán todos los amantes del Hack and Slash.

• Contiene un montón de referencias a la Historia de Japón

Lo Peor

• Puede resultar para algunos muy repetitivo.

• No viene con el doblaje original

• El modo historia puede resultar un poco corto.

Por: Cloud12817                 

Grim Fandango Remastered

Por fin nos llega la remasterización del genial Grim Fandango, un titulo que todavía poseo para PC pero que por desgracia ya no podía disfrutar como es debido sin utilizar emuladores de sistemas antiguos. Pero ahora ya poseo mi copia para PS4 y puedo volver a deleitarme con ese mundo fantástico tan original y divertido que solo el equipo detrás de títulos como Monkey Island o Day of the tentacle (próximo remake en ciernes) podían darnos.

Grim Fandango en 1998 fue la primera aventura gráfica de LucasArts que abandono el sistema SCUMM y sustituyo el 2D por unos modelados 3D sobre fondos renderizados. Lo que no perdió fue el sentido del humor que caracterizaba hasta entonces a la compañía de Lucas. Chistes inteligentes, tontorrones, absurdos y negros, el guión de Tim Schafer mantuvo el nivel del estudio hasta el punto de considerarse el último gran juego de Lucasarts, por desgracia el genero de las aventuras graficas se encontraba en su etapa mas baja y el juego no cosecho el éxito que se merecia.

El juego esta influenciado por la cultura mexicana y sobre todo por su representación de la muerte, algo mas alegre que en la mayoría de países, todo ello bañado con la atmosfera del mejor cine Noir (oscuro, misterio, policiaco). Sólo a LucasArts se le podía ocurrir cruzar ideas como estas y hacer que funcione con total normalidad.

La mayoría de las aventuras gráficas funcionaban bien con las órdenes y el inventario en pantalla junto con el clásico “Point and Click”, pero poco a poco los desarrolladores fueron simplificando el para hacerlo mas intuitivo y simple. Con Grim Fandango fueron un paso mas alla retirando todos los menús en pantalla, para acceder al inventario, toda la escena cambia mostrándonos el interior de la chaqueta de nuestro protagonista, y usa una manera más intuitiva de interactuar que consiste simplemente en seleccionar uno de los objetos recogidos sobre un objeto determinado del escenario.

Uno de los aspectos que mas me gustaron en el original y que aquí se conserva, es la manera de localizar los objetos repartidos por el escenario con los que podemos interactuar. Ya no es necesario el viejo sistema de rastrear la pantalla con el cursor en busca del objeto de pocos pixels, sino que al estilo de otros juegos de fondos fijos, Manny gira su cabeza cuando hay algo que llama su atención. Un control que encaja muy bien con pad y que no da ninguna complicación en las versiones de consola.

La historia nos pone en la piel… bueno en los huesos de Manuel "Manny" Calavera, un esqueleto que trabaja en el Departamento de Muerte como, “agente de viajes”. Cuando una persona muere, los agentes deben ofrecer al cliente una forma de viajar al noveno círculo del Infierno y a ser posible que sea de la manera más lujosa, en tren, barco o coche en lugar de andando, esto se calcula según lo bueno que haya sido el “viajante” en su vida, a mejor persona mejor transporte.

Por desgracia, Manny no tiene mucha suerte con sus clientes y su jefe no está satisfecho con los últimos tratos que está haciendo comparándolo constantemente con su vecino de despacho, un exitoso esqueleto que no para de cerrar los mejores acuerdos.

Bajo la presión de la amenaza de ser despedido Manny decide hacer un poco de trampa y adjudicarse forzosamente un gran caso, aunque no con los resultados esperados. Desde ese momento la situación se empezará a enredar para tomar tintes más épicos al destapar una trama de engaños, estafas y corrupción que Manny deberá afrontar desde las sombras a lo largo del inframundo.

Double Fine ha sabido retocar sin romper la magia original de Grim Fandango, lo que hace que el resultado sea bastante bueno y coherente con lo conocido. En la remasterización de Resident Evil la ambientación era tan importante como el juego en si y se utilizaron técnicas para disimular el pixelado en su remasterización, el problema es que las superficies pequeñas quedaron un poco diluidas. Grim Fandango no tiene esa necesidad de realismo extremo o de crear una atmósfera creíble, así que ese problema no lo encontraremos aquí y el resultado es mas llamativo sin necesidad de tanto retoque.

Por otra parte el cambio de 4:3 a 16:9 no le ha quedado tan bien. Con el formato cuadrado (4:3) los laterales quedan adornados por unas bandas de textura oscura o nada, si lo prefieres, mientras que en panorámico (16:9) se cubre el ancho sin mantener la proporción, lo que achata la imagen, esto no estropea la diversión y yo personalmente lo he jugado en este modo pero está lejos de ser lo ideal.

En cuanto a los personajes 3D no se han añadido polígonos o suavizando las esquinas, en su lugar se han rehecho las texturas de caras y ropas. Las siluetas de ojos y dientes ahora son mucho mas nítidos pero poco mas. Esta decisión de dejar el modelado tal cual o al menos sin muchos cambios tiene su sentido, y es que esas formas de Manny y otros personajes eran parte de su encanto, de la dirección artística, el que sean personajes tan estrambóticos y con un toque deformed a lo Final Fantasy VII hace que los habitantes de este barroco mundo tengan mas personalidad.

Una de las funciones que tiene esta nueva versión es el intercambio entre modo antiguo y el nuevo con la pulsación de un botón en cualquier momento. Esto deja ver la gran diferencia gráfica, destacando el nuevo motor de iluminación, que integra mejor a los personajes con la luz del escenario, suaviza sus sombras sobre el cuerpo o las que proyectan en el entorno. Esto hace que Remastered se vea mejor que el original, aunque dejamos claro que el mayor mérito visual del juego sigue siendo el apartado artístico inspirado en el art déco, el cual ya se encontraba en el original.

Grim Fandango en su dia fue doblado al castellano de manera sobresaliente por lo que esta remasterización respeta ese doblaje e incluye opción en varios idiomas, entre ellos el inglés. No obstante el doblaje es tan bueno que esta es una de esas ocasiones donde nos quedamos con las voces españolas aun perdiendo el spanglish característico. Además, la banda sonora ha sido grabada de nuevo con una orquesta y suena mejor que nunca.

En cuanto al control repite el mismo proceso que Resident Evil HD donde el movimiento de tanque original se ha cambiado por uno mas moderno que depende según el ángulo de la cámara.

Grim Fandango es una compra imprescindible. Sin discusión. Su estilo cinematográfico, los divertidos diálogos y la larga lista de secundarios hacen que esta obra maestra no pierda frescura tras más de 15 años. Ademas nos llega con dos extras para los fans. Una galería de arte que nos muestra bocetos del desarrollo, localizaciones usadas y descartadas. Y comentarios de sus creadores, con acercarse a algunos objetos escucharemos anécdotas del director o grafistas sobre cómo funcionaban las puertas, la decoración de tal lugar, los gags internos del equipo o la vida de Schafer limpiando tejados con excrementos de aves, todo ello en en inglés, con subtítulos.

LO MEJOR:
• Un imprescindible para los amantes de las aventuras graficas ahora mejor que nunca.
• Su personalidad, sigue siendo muy fuerte y atrayente, su estilo grafico es una verdadera obra de arte.
• La mejora del control, ahora es mucho mas comodo jugar.
• Su guión y los personajes son de lo mejor que se ha hecho.
• En PS4 tiene compra y partida cruzada con PS Vita, 2x1, genial.

LO PEOR:
• Los escenarios no han sido prácticamente mejorados, se ven casi como en el original.

Por: Herc                  

Beyond Good & Evil HD

Hoy voy a hablar de un juego que fue una obra maestra para algunos, pero que paso sin pena ni gloria para casi todos, ya que no tuvo mucha publicidad en su estreno, allá por el 2003, se trata de Beyond Good & Evil, que se estrenó en: PlayStation 2, GameCube, Xbox, PC; y que en el año 2011 tuvo una remasterización para PS3 y Xbox 360.

Beyond Good & Evil es un juego de aventuras, exploración y con momentos de acción. Su historia se centra en Jade, una joven huérfana que se encarga de un orfanato situado en un faro, junto a su tío Zerdy en el mundo de Hillys, la cual es constantemente atacada por unos seres llamados Domz, quienes no paran de secuestrar ha ciudadanos inocentes para sus experimentos. Para combatir esta amenaza existe un grupo de soldados llamados, Secciones Alpha que se encargan de lidiar con los destrozos y ayudar a lo ciudadanos víctimas de los ataques de los Domz, o al menos eso es lo que dicen ellos.

En cuanto a jugabilidad, existen diferentes puntos a comentar, uno es gracias a un cámara que lleva Jade, con la que podremos hacer fotos, o usarla como prismáticos, después está el modo de combate, en el que Jade usará una especie de bastón con el que podremos hacer tres tipos diferentes de combos y dos ataques especiales; pero no estaremos solos, ya que siempre contaremos con la ayuda de Zerdy, y más adelante la de Doble H; que nos ayudarán a lidiar con los enemigos gracias a sus ataques especiales; si cualquiera de los dos muere se acabará la partida, así que no descuides la vida de tus compañeros.

Gráficamente en lo que más destaca el juego es en el agua, ya que Hillys está rodeada de ella, también hay que tener en cuenta que es un juego del 2005, así que hay que juzgarlo con juegos de ese mismo año y para las consolas para las que salió, pero aun así es juego es gráficamente muy bonito, sobre todo algunos paisajes, los cuales son increíbles. Además cuenta con una banda sonora que acompaña de forma espectacular a los diferentes momentos de la aventura: cuando exploramos, en los momentos de infiltración, cuando estamos haciendo carreras, etc; además cuenta con un doblaje al Castellano totalmente espectacular.

El juego empieza cuando un grupo de Domz ataca a Hillys, y el faro donde habitan Jade y Zerdy. Después de lidiar con los Domz, Jade y Zerdy reciben una oferta de trabajo, en la cual tienen que fotografiar un espécimen para un tal Castellac, cosa que funciona de tapadera, ya que en realidad el verdadero propósito de está misión era una prueba para Jade, ya que los autores de la misión son un grupo de rebeldes llamados, la Red Iris, que se encargan de investigar a las Secciones Alpha, ya que no todo lo que cuentan sobre ellos es cierto; lo que quieren este grupo de rebeldes es que Jade se una a ellos, y trabaje cómo reportera para sacar a la luz la verdad sobre las Secciones Alpha.

La primera misión de Jade es infiltrase en la fábrica de Nutripils donde han perdido todo contacto con otro miembro de los rebeldes, Doble H, y donde se rumorea que están secuestrando personas y experimentando con ellas, el trabajo de Jade es sacar fotos y así concienciar a la gente sobre el verdadero propósito de las Secciones Alpha. Me ahorraré comentar más sobre el juego para evitar spoilers.

En el juego existe un tipo especial de Perlas con las cuales se pueden comprar mejoras para el Aerodeslizador, con el cual puedes moverte por todo Hillys, también puedes participar en carreras con el Aerodeslizador, también existe una misión secundaria que consiste en fotografiar a todos los animales de Hillys, de los cual te irán recompensando conforme vayas fotografiándolos. El juego es bastante corto, en lo que a historia se refiere, por eso se recomienda completarlo al 100% ya que eso alarga la vida del juego hasta las 20 horas o más.

Lo Mejor

• Un historia que te mantendrá enganchado hasta el final.

• Una buena banda sonora y doblado completamente al Castellano.

Lo Peor

• Para algunos puede resultar muy corto.

• Su segunda parte se hace tanto de rogar como The Last Guardian.

Por: Cloud12817                         

Resident Evil HD Remaster

Es muy difícil analizar un juego como este sin tener en cuenta el factor nostalgia, todavía recuerdo la primera vez que lo jugué en mi Playstation, estaba con un amigo y nos pasamos horas de juego flipándolo de diversión y miedo a la vez. Tenía 14 años y nunca había visto nada parecido, era la primera vez que veía un juego como aquel, no tenía que ir matando zombis por ahí sin ton ni son como el resto de juegos, disparando a lo loco, no, la sumersión era tal, que te daba una sensación de realismo que llegabas a angustiarte. Tenías que medir con cuidado tu munición, vigilar tus pasos, en cualquier parte, de cualquier sombra podía aparecer un zombi y atacarte, el escalofrió que recorría tu cuerpo cada vez que aparecía la animación de abrir una puerta, todo aquello fue genial, innovador, aterrador e inspirador de muchos otros títulos.

Ahora casi 20 años del original, volvemos a tenerlo disponible, ¿será igual de buena la experiencia? Os aseguro que para mí, SI.

El juego apareció por primera vez en 1996 en la primera Playstation y 6 años después un remake para Gamecube con algunas novedades, y ahora tenemos esta versión remasterizada en HD de aquel remake. Que mejor excusa para revivir un juego para el que no pasan los años, con una fórmula de juego exigente, compleja y que no puede estar más alejado de lo que vemos actualmente en la saga Resident Evil, recordándonos lo que es un auténtico Survival Horror.

Versión Playstation 1996 -                                                                                - Versión Gamecube 2002

Si probaste la versión de GameCube, sabes que contenido nuevo encontraras respecto a si sólo has disfrutado del original, pero eso no es excusa para pasar por alto este remake que además de mejores gráficos incluye unos cuantos giros que aportan alguna que otra novedad. La historia principal es conocida por todos, un grupo de fuerzas especiales va a investigar la desaparición del equipo Bravo. Tras encontrar el lugar del accidente son atacados por unos extraños perros, así que el grupo se resguarda en una gran mansión que oculta grandes horrores.

Explicar con profundidad cómo se juega a un Resident Evil a estas alturas es innecesario así que hablare de como se ve esta nueva edición. Se han suavizado las texturas que no tenían buen contraste o eran pequeñas, ahora podremos ver mucho mejor las paredes o manchas de suciedad por ejemplo. Capcom ha retocado manualmente los planos de manera individual, aumentando el nivel de detalle, añadiendo efectos de luz que afectan al personaje al pasar cerca y hasta en algún caso rehaciendo la sala completa en 3D, todo con la intención de dar un toque final más perfecto.

En los personajes, no parece que exista un cambio enorme en cuanto a modelado a simple vista, sí en las texturas de la ropa que se ha revisado para que luzca adecuadamente. Aunque realmente en este aspecto no se apreciara mucho cambio respecto a lo visto en Gamecube, pero tampoco le hacía mucha falta.

Quizá el cambio grafico más notable sea que esta versión soporta 16:9, mientras que el original era 4:3. Esto nos viene dado de forma opcional quedando a gusto del consumidor, en panorámico el único inconveniente que yo veo es en algunos pasillos verticales, donde no es visible toda la pantalla de un vistazo, sin embargo la mayoría del tiempo compensa el eliminar las bandas laterales. Otra gran mejora son los cambios de plano instantáneos, ya no está esa pausa tan molesta que existía en los 32 bits y GameCube.

La gran pega se la lleva las secuencias de vídeo ya que no tienen ningún retoque notable. Cuando jugábamos la versión de Playstation en el 96 o la de Gamecube en el 2002 nos encontrábamos con una gran espectacularidad cuando aparecía un vídeo que resaltaba la aparición de una nueva criatura, en esta versión HD me ha dado un gran bajón al verlos. Estos videos se ven algo borrosos y con una paleta de colores algo limitada, supongo que simplemente habrán puesto tal cual las secuencias de GameCube a 1080p y por eso se notan algo más flojas, el paso de los años aquí si se nota.

El sonido también se ha remasterizado y a 5.1, por lo que los efectos y la música han ganado bastante más calidad excepto en las voces que no se nota esa mejoría.

El punto más positivo que he encontrado es el control, que incluye el sistema original tipo tanque en el que tenemos que rotar sobre el eje del personaje para encarar una dirección dando la sensación de tener movimientos muy robóticos, y uno más moderno y común en este tipo de juegos en el que la dirección depende de adonde dirijamos el control, independientemente del ángulo de la cámara. Podremos elegir el sistema que más nos guste, yo prefiero el sistema moderno pero si alguien prefiere el antiguo podrá disfrutarlo igualmente, aunque para mí siempre fue el punto más negativo del juego, un control algo difícil de acostumbrarse y bastante rudo, pero puede que haya gente más nostálgica que yo y quiera disfrutarlo tal y como se concibió el juego.

En conclusión esta versión me ha gustado mucho, y si sois fan del juego original, aunque tengáis la versión de Gamecube esta remasterización os aseguro que vale la pena, sobre todo por el control. Puede que tenga algunos fallos y Capcom podría haberlo rematado mucho mejor, pero son fallos perdonables, la verdad es que hay muchas remasterizaciones mucho peores que esta por ahí, este simplemente es un trabajo aceptable. Mi valoración es que si nunca habéis jugado al primer Resident Evil os encantara y si lo habéis hecho, volveréis a disfrutar de un estupendo título que siempre vale la pena rejugarlo. Espero que tenga mucho éxito y eso envíe un mensaje claro junto al Revelations a Capcom de cómo debe seguir la saga con sus nuevas entregas.

LO MEJOR:
• Todo lo bueno que tenia el original, puzles, exploración, secretos, trampas, surpevivencia... .
• Jugabilidad y estilo imperecedero, después de tantos años se sigue disfrutando igual.
• Muy rejugable, tras pasarnos la historia con un personaje podremos elegir y vivir situaciones diferentes con el otro.
• El nuevo control lo hace mas agil y comodo de jugar.

LO PEOR:
• Las escenas de vídeo podrían haberse mejorado bastante, se notan los años.
• Pocas novedades jugables en comparación al de Gamecube.

Por: Herc                   

Captain Toad: Treasure Tracker

Es pequeño, no muy fuerte, más bien lento y ni siquiera puede saltar porque su mochila pesa más que él mismo, pero hay algo que no le falta al Capitán Toad, valor y diversión a raudales en lo que parecía un título menor basado en los extras de otro juego, pero que al final se ha acabado convirtiendo en una de las mejores recomendaciones y un imprescindible para Wii U.

El juego nace de uno de los mini juegos más divertidos y bien valorados por los jugadores de Super Mario 3D World, en el controlábamos al Capitán Toad por una serie de niveles en los que teníamos que superar unos pequeños puzles tridimensionales moviendo a nuestro simpático personaje, girando la cámara para ver que se nos ocultaba y sin la posibilidad de saltar. Este mini juego tuvo tal éxito que la comunidad de jugadores pidió a Nintendo que realizase un juego del Capitán, y la gran N ha si lo ha hecho, seguramente incluso anticipándose a las demandas populares por el poco tiempo transcurrido entre un título y el otro.

La idea de estos puzles se ha expandido y desarrollado tanto que ha permitido a Nintendo crear con él un juego propio e independiente que a pesar de su extrema sencillez consigue sorprender nivel tras nivel con nuevas mecánicas y desafíos a cada cual más original, haciendo que no queramos soltar el juego y que repitamos una y otra vez, “solo un nivel más y lo dejo por hoy”, algo que es más fácil de decir que de hacer dado el alto nivel de adición que crea este juego, sobre todo si queremos conseguir todos los objetos y desafíos extra que oculta.

La historia como en casi cualquier juego del universo Mario es prácticamente inexistente y se utiliza como mera excusa para empezar a jugar. Al comienzo del juego tras encontrar una estrella un pájaro llamado Wingo aparece y secuestra a Toadette, por lo que nuestro valiente Capitán Toad se embarcara en una increíble aventura para rescatarla. No es que sea demasiado original pero no hace falta mucho más para empezar un buen juego, y si no comprobar las primeras dos décadas de los videojuegos. Aunque a pesar de la simpleza de la historia hay un detalle al final de la primera parte que me ha gustado mucho, el cual no os desvelare para no hacer spoilers innecesarios.

En cuanto a jugabilidad, el juego nos muestra el mismo sistema que ya vimos en los mini juegos en los cuales se basa pero llevándolos más allá. Nos plantea superar una serie de niveles en los que nuestro objetivo será alcanzar una estrella. Para ello tendremos que hacer uso de nuestro ingenio y dotes de observación mientras giramos y movemos la cámara para mostrar todos los ángulos posibles y así encontrar todos los secretos, diamantes, champiñones dorados o compañeros Toad entre caminos ocultos que solo pueden verse desde una posición concreta.

Nuestro protagonista solo podrá moverse, correr y arrancar hierbas del suelo, las cuales pueden contener monedas, setas, diamantes, nabos para arrojar a los enemigos, vidas, picos que romperán piedras que nos abran nuevos accesos o una llave con la que abrir puertas. Nuestra perspectiva es lo más importante, si no jugamos con el ángulo de la cámara no podremos encontrar el camino a seguir o los deseados objetos ocultos. Además el uso del GamePad está perfectamente incluido, momentos en los que debemos tocar para mover plataformas o al meternos en la vagoneta en los que lo usamos de cañón le aportan un increíble sistema de juego.

En su camino atravesaremos todo tipo de entornos, escenarios temáticos y pruebas variadas. Podremos encontrar niveles en hermosas praderas, playas, montes nevados o peligrosos desiertos, volcanes y minas entre muchos otros panoramas. De vez en cuando veremos breves escenas de video, algunas interactivas que nos harán seguir la pequeña historia todo ello sin diálogo, solamente recurriendo a la animación, música y efectos de sonido.

Terminar  Treasure Tracker no nos llevará más de 6 horas si vamos directos a por las estrellas, pero si somos de los que nos gusta completar los juegos recorriéndolo y recogiendo hasta el último secreto, el juego se puede alargar considerablemente. La tarea principal no es complicada, simplemente llegar hasta la mencionada estrella y de hecho en los primeros niveles es exageradamente fácil, pero como ya he dicho este juego ha sido concebido para encontrar todos los tesoros que cada nivel oculta, y esto será el verdadero reto, tendremos que memorizar patrones de movimiento de los enemigos, resolver cantidad de puzles y hasta encontrar incluso objetos invisibles en algunos niveles para poder terminar al 100%  el juego. Para empezar tendremos que hallar tres diamantes en cada fase y al finalizar un nivel un objetivo secundario aparecerá para que lo completemos.

Encontrar el champiñón de oro, no recibir daño, conseguir cierto número de monedas, vencer a todos los enemigos, no romper ningún elemento del escenario, pasar inadvertido ante los enemigos o resolver puzles táctiles en el menor número de movimientos posible. Aunque no queramos recolectar tesoros, sino solamente avanzar, llegara el momento que no nos quede más remedio que tener que explorar los niveles en busca de los diamantes para seguir avanzando, ya que hacen falta un cierto número de ellos para desbloquear el paso hacia nuevas fases.

Gráficamente estamos ante un juego realmente bonito, con ese encanto que tan solo Nintendo consigue transmitir tan bien a sus títulos. No nos muestra un apartado técnico innovador que nos sorprenda a cada paso con diversos efectos que estrujen la potencia de Wii U, pero todo lo que nos muestra lo hace de forma muy sólida, con un apartado artístico sencillamente genial, muy variado y repleto de pequeños detalles del universo Mario.

Finalmente el sonido está muy cuidado, con una banda sonora repleta de melodías tanto clásicas como nuevas, muchas de ellas las recordaremos de otros juegos en los que aparecían los Toad, como la clásica melodía de Super Mario Bros 3 en los mini juegos en los que aparecían estos simpáticos seres. Los efectos son todos muy reconocibles, ya que se tratan de los mismos que estamos acostumbrados a escuchar en cualquier juego de Mario, y las pocas voces que tiene el juego son para gritos, exclamaciones y alguna que otra frase suelta.

Resulta increíble lo mucho que Nintendo ha sido capaz de hacer con tan poco. Un título muy variado, repleto de sorpresas y que en ningún momento nos hará sentir monotonía como otros juegos del género de los puzles. Un juego que nos trae aire fresco con el que desear volver al Reino Champiñón de nuevo.

LO MEJOR: 
• Un sistema de juego sencillo de controlar, tan divertido como adictivo.
• El encanto y simpatía que desprenden sus protagonistas.
• La imaginación que demuestran los puzles.
• Los momentos de la vagoneta.
• Encontrar todos los tesoros en cada fase es algo que resulta muy placentero.
• Su precio, sin duda alguna para un juego de esta calidad 40€ no resulta nada caro.

LO PEOR: 
• Resulta muy sencillo, incluso completando todos los retos.
• Su duración es algo corta.

Por: Herc